miércoles, 23 de noviembre de 2016

Tema del traidor y del héroe (Jorge Luis Borges) y Memento (Christopher Nolan)

 Tanto en la película memento de Christopher Nolan como en el cuento "Tema del traidor y del héroe" de Jorge Luis Borges, aparecen ciertas paradojas.
 En el caso del cuento, la paradoja principal se encuentra en el título. Se pueden divisar con la primera palabra "tema". El narrador ya comienza por anticiparnos que hay un tema para su próximo cuento que, al fin y al cabo se termina convirtiendo en el cuento de Kilpatrick. Y por último sigue el título con "traidor y del héroe" lo que hace pensar al lector que se trata de dos personas distintas que para nuestra sorpresa, terminan siendo la misma.
 Nolan, el encargado del caso, descubre que el personaje principal fue un traidor, por lo cual merece pena de muerte, pero, al mismo tiempo se presenta como líder de la revolución Irlandesa, por eso cierta parte de la población lo ve como un héroe. Entonces, Kilpatrick hace un plan para morir como un héroe de la historia;
      "Ciertas palabras de un mendigo que conversó con Fegus Kilpatrick en día de su muerte, fueron prefiguradas por Shakespeare, en la tragedia de "Macbeth"."
      "Kilpatrick fue un conspirador, un secreto y glorioso capitán de conspiradores, a semejanza de Moisés que, desde la tierra de Moab, divisó y no pudo pisar la tierra prometida".
 Sin embargo, en el caso de la película memento la paradoja se encuentra en que el personaje principal busca la verdad en pistas que son mentiras. Básicamente, el vive en una realidad que el mismo se inventa, a lo contrario que nos hace pensar al principio de la trama. En primer lugar, como la película va de atrás hacia adelante, vemos a Leonard luchando con su problema de no poder generar recuerdos nuevos y tratando de investigar quién es John G y donde se encuentra, basándose en auto-notas y pistas que él va recolectando y en las cuales confía ya que reconoce que el las escribió, por eso nos da a entender que él va en busca de la verdad y quiere saber lo que pasó.
 Todo cambia cuando, en el final (el cual seria el comienzo de la historia), se conoce la verdad. El mismo prefiere no creer en Teddy y vivir en una mentira, antes que aceptar que él fue quien realmente mató a su mujer.
      "Me miento a mi mismo para ser feliz"
 En conclusión, en el caso del cuento se ve la paradoja en el título ya que cuando leemos"traidor y del héroe"el lector espera encontrarse con dos personas que cumplan con ese rol, pero para nuestra sorpresa, al finalizar el texto nos encontramos con una misma persona cumpliendo esos dos papeles, por último en el caso de la película, la paradoja en si misma es la trama, ya que al ver memento nos encontramos con un hombre que vive en base a pistas, las cuales, tanto como el personaje principal como nosotros, consideramos verdaderas pero resultan ser falsas y vemos de parte del protagonista como se engaña para poder ser feliz y tener un propósito en su vida.

miércoles, 26 de octubre de 2016

La intrusa de Jorge Luis Borges y Pacto de amo de David Cronenberg (Tema 1)

  Tanto en el texto "La intrusa" de Jorge Luis Borges como en la película Pacto de amor de David Cronenberg aparece el tema de la identidad y la problemática del doppelgänger.
  En "La intrusa" al principio, cuando se presentan los personajes, el narrado describe a los hermanos como si fueran uno solo;
     "Los Nilsen eran calaveras"
     "Sé que eran altos, de melena rojiza"
  Sin embargo, todo cambia cuando llega Juliana como tercera persona a desestabilizar la relación que tienen los hermanos, y el narrador comienza a describirlos por separado, se detallan las características de cada uno. Cristián es el más fuerte y el que toma las decisiones, Eduardo se muestra como el "sumiso" hacia el hermano;
      "Cristián solía alzar la voz y Eduardo callaba"
  En la película Pacto de amor se ve cómo los hermanos, Elliot y Beverly, se comparten absolutamente todo, incluso mujeres. Ellos no pueden "ser" sin el otro. Al igual que el texto "La intrusa", los hermanos están bien así, sin necesitar nada de nadie que no sea la de ellos.
Pero, también como en el texto, llega una mujer a romper toda estructura; Claire, y, a diferencia de "La intrusa", uno de ellos, Beverly, lucha por tener una propia identidad, pero no lo logra; como cuando Beverly tiene relaciones por primea vez con Claire y en vez de compartir esa experiencia con Elliot se la quiere guardar para él solo.
  En conclusión; el número tres aparece en ambas historias, se podría decir que más en la película (tres úteros, Claire como tercera, y así sucesivamente en varias escenas). La aparición de un tercero es la persona que rompe con el número par, en estos casos, con los hermanos. Y también se da en ambas historias la problemática del doppelgänger ya que los hermanos son uno y dos a la vez y comparten todo.

jueves, 6 de octubre de 2016

"El doppelgänger".

1-
  El tema del doppelgänger se da tanto como en "Lejana" de Julio Cortázar como en La doble vida de Verónica.
  Las dos protagonistas tienen un doble que vive en otra parte del mundo con vidas distintas a la suya, ambas tienen ese presentimiento de no estar solas y que en algún lugar lejano esta su "otro yo".
  A pesar de esas similitudes, hay diferencias en las historias.
En el cuento, Alina Reyes puede percibir y sentir a la lejana, y es consciente de lo que pasa a la otra, lo puede sentir y saber;
      "A veces sé que tiene frío, que sufre, que le pegan, (...) a ella todavía más porque le pegan, porque soy yo y le pegan"
  Sin embargo, en la película, la relación que tiene Verónica polaca y Verónica francesa es que entre ellas se sienten, pero no son conscientes de lo que le pasa a la otra, aunque inconscientemente lo sepan. Es como si una aprendiera de los errores de la otra, como por ejemplo; la Verónica francesa aprende de las cosas que no tiene que hacer como lo del canto, que era algo que ella disfrutaba.
  En conclusión, ambas otras tratan el tema del doppelgänger pero de distintas maneras, aunque comparten similitudes.
2-
  Analizando la voz narrativa en "Lejana" de Julio Cortázar, la focalización se da mayormente en primera persona y luego varía, haciendo una mezcla entre primera y tercera persona para poder hablar de ambas.
  Al principio se muestra una focalización con el punto de vista de Alina, ya que toma foco su diario íntimo, en donde describe las fechas de los días que escribe, esta focalización sigue igual hasta cerca del final, cuando ella se casa y el foco cambia a un narrador omnisciente en tercera persona.{
       "(...)con solo ir a su lado y apoyarle una mano en el hombre, Alina Reyes de Aráoz y su esposo llegaron a Budapest".
  En conclusión hay variantes en la voz narrativa y focalización por el desdoblamiento del yo, la cual ella se reinventa según la mirada propia y la del otro mediante a su diario.
3-
  En el relato de Julio Cortázar y la película La doble vida de Verónica aparecen anticipaciones del doble.
  Cortázar y Kieslowski utilizan varias herramientas para anticiparnos, como intertextos,anagramas, etc. Un ejemplo es el intertexto utilizado del "Retrato de Dorian Grey" en "Lejana".
También existen anticipaciones que se dan, cuando ella escribiendo mezcla primera y tercera persona
        "(...) a ella todavía más porque le pegan, porque soy yo y le pegan"
  Sin embargo en la película, se utilizan otros recursos para la anticipación del doble, como mostrar un doble a todo; un ejemplo claro seria la escena de la muerte de la Verónica polaca que es luego relacionada con la muerte de el títere  en la obra que hace el titiritero.
En conclusión las dos obras cumplen el objetivo en anticiparnos el doble de diferentes maneras.
4-
  En la película La doble vida de Verónica, cuenta con herramientas cinematográficas que genera en el espectador ambigüedad según los movimientos o encuadres que haga la cámara.
  En la escena de la muerte de Verónica, donde ella está cantando, se muestra el punto de visa de ella durante toda la canción hasta que llega un punto que se desmaya, junto con la cámara, y la cámara pasa a hacer un travelling cenital que se mueve por encima del público, como si su alma estuviera volando, esto genera en el espectador desconcierto.
  Esta escena esta ligada a otra, donde hay una obra de teatro la cual Verónica francesa mira. Durante la obra muere la protagonista en el auge de la danza, finalmente es cubierta por un manto blanco y convertida en mariposa, la cual sale volando.
  En conclusión están sumamente ligadas ya que las dos hablan de la misma muerte de Verónica, que uno quizás sin haber analizado las escenas las pasa de alto.

lunes, 19 de septiembre de 2016

Link tp geografía

Con este link se podrá observar el Power Point realizado para la materia de geografia.

https://docs.google.com/presentation/d/1Pn8RQJOOyigDUAZ8-NilHa9V6x5H0sVNOuFlaDQ1QOs/edit?usp=sharing

martes, 23 de agosto de 2016

"La noche boca arriba" y "El sur"

En este ensayo se analizarán los procedimientos literarios que utilizan los autores de "La noche boca arriba" y "El sur" para generar ambigüedad.
En el relato "El sur" de Jorge Luis Borges se narra una historia en la que el personaje principal, Juan Dahlamann, tiene un accidente y se lastima la cabeza, por lo cual queda muy enfermo. Luego de un tiempo le dan el alta y ahí es cuando comienza el relato de su otra muerte.
El pasaje de una realidad a otra se da a partir de la frase "La simetría..." y la ambigüedad en el lector comienza.
El personaje se sitúa en el año 1939, pero el relato se desarrolla en un Buenos Aires antiguo y nos da a entender que es un sueño o producto de su experiencia literaria.
Hay intertextos en el cuento que estan en funcion del doble linaje que tiene el protagonista, "Las mil y una noche", que representa su linaje Alemán, y que Dohlmann menciona cuando viaja en el tren; para distraerse un poco de los malos sueños, decide leer el libro:
 "Las ilustraciones de "Las mil y una noches" sirvieron para decolorar las pesadillas"
Por otr parte "Martín Fierro" se puede relacionar con el linaje criollo. Cuando Juan entra a una pelea porque a los campesinos les llamó la atención su nombre, un gaucho milenario que representa a Martín Fierro es a quien le da la daga y lo obliga a pelear.
En el relato "La noche boca arriba" de Julio Cortázar se narra la historia de un hombre que un día se despierta como cualquier otro, y decide irse en su moto a un lugar que no se dice. Este personaje describe y admira los paisajes de su alrededor un poco distraído, cuando sufre un accidente y es trasladado a un hospital. Allí tiene sueños extraños, como si fueran pesadillas: sueña que es un moteca y el pasaje a otra realidad comienza a suceder.
Comienza a sentir olores y sensaciones extrañas como si lo que pareciera ser un sueño no lo fuera:
 "Primero un olor a plátano (...). Pero el olor ceso y en cambio vino una fragancia compuesta y oscura como la noche..."
Cortázar genera la ambigüedad con el cambio de punto de vista sobre el final y nos deja un final abierto y con la duda de cual de las dos realidades es la verdadera,
El texto está escrito en tercera persona gramatical al igual que "El sur", pero a diferencia del relato de Jorge Luis Borges, el relato de Cortázar asume el unto de vista del protagonista.
Cortázar también usa imágenes sensoriales para generar ambigüedad, como cuando describe un mundo con olores de maneras realistas o cuando describe la moto como un insecto.
En conclusión, los dos autores tienen diferentes técnicas a la hora de causar ambigüedad. En "El Sur" no es tan visible el personaje de un mundo a otro y en "La noche boca arriba", al terminar el relato nos deja un final abierto.

lunes, 20 de junio de 2016

Profundización del Modelo Neo-liberal e impactos territoriales

 Matias es un chico que vive en la villa 31, para el ir al colegio es difícil, y comer todos los días un milagro. Poder mantener a una familia cuesta el doble. En consecuencia del modelo Neoliberal cada vez hay más exclusión social y se marca más la diferencia entre los que tienen más capital y los que tienen poco, haciendo que la clase social más baja tenga luchas constantemente en su vida cotidiana. El no tiene tiempo de salir a jugar siempre con sus amigos a la pelota porque ayuda a sus padres a juntar cartones, en los semáforos y en las calles, hasta a veces revisa la basura.
Sus padres fueron echados de una pequeña fábrica de zapatos. Con eso ellos podían vivir como una persona debería ,con lo justo y necesario, pero sin embargo su casa fue tomada Y ahora viven en un territorio sin dueño como una pequeña parte de la ciudad. Tampoco tienen el suficiente dinero para poder tener obra social.
Sin embargo Camilo, es un chico que vive con sus padres y sus dos hermanas en la provincia de Buenos Aires en un barrio llamado "El carmencito", Viven en una casa hermosa , con dos autos, y sin preocupaciones de seguridad ni nada por el estilo. Cuentan con una obra social por integrante gracias al buen salario de los padres y gracias al modelo Neoliberal son una de las familias que pertenecen al elite y viven cómodamente. Camilo va a una escuela privada y la pasa mas que bien con sus amigos. Algunas veces desvaloriza lo que significa poder ir a una escuela y no cumple con sus tareas diarias, no se da cuenta el privilegio que es estudiar ya que algunos no pueden. También el y sus hermanas hacen actividades extracurriculares como clases de guitarra y clases de natación.  Sus padres trabajan en una empresa química multinacional llamada Basf. 
La economía neoliberal que se implementó no los afectó ,al contrario, los favoreció mucho como a otros pocos. Sin embargo a Matias y a la mayoría de la población los separa y los desfavorece muchísimo.

lunes, 30 de mayo de 2016

Comparación de Mary Reilly y Dr.Jeckyll y Mr.Hyde

En este ensayo se analizara la lectura de Robert L. Stevenson, El extraño caso de Dr. Jekyll y Mr Hyde, con el film "Mary Reilly" que es una adaptación de Stephen Frears. Ambas relatan la historia del doctor Jeckyll, este inventa una pócima para poder separar su parte mala de su parte buena, la cual a la parte mala la llama Hyde. Al principio ,tanto en el libro como en la pelicula, nadie sabe acerca que Hyde y Jeckyll son la misma persona.

La caracterización de Mr. Hyde en ambos textos, genera en los demás personajes sensación de repugnancia y deformidad cuando lo ven.

"Lo veía palidecer, cada vez que miraba a aquel hombre y temblaba por ganas de matarlo" "Era, el clásico tipo estirado, sin color ni edad."

En ambos casos, existe una figura de detective que le inquieta y no le cierran muchas cosas que pasan que conectan con Hyde y Jeckyll, este busca una explicacion logica a todo lo que esta pasando.
En el punto de vista de la novela esta Utterson, un viejo amigo de Henry. Es el que comienza una investigación después de leer una extraña clausula en el testamento de Jekyll que decía que cuando Jeckyll muera o desaparezca todas las pertenencias iban a pertenecer a Hyde.

"En el caso de su desaparición o ausencia inexplicable del doctor Jekyll un periodo de tiempo mayor a tres meses antedicho Eduard Hyde pasaría a disfrutar de todas las pertenencias de Henry Jekyll..."

En la novela también aparecen otros puntos de vista gracias a las cartas que Utterson va recibiendo. Una de ellas es la de Lanyon, otro amigo de Jekyll.

Sin embargo, en la película Mary Reilly, todos los puntos de vista son reemplazados por el de Railly que junto con la cocinera, es quien ve a Hyde y decide comenzar a investigar acerca de todo lo que veia que pasaba.

En el film podemos apreciar un paralelismo entre el padre de Mery Reilly y Mr. Hyde, que genera en ella una relación de amor-odio entre ellos porque le hace acordar mucho a su padre, el cual maltrataba a Reilly de pequeña. Esto causa que ella tenga atraccion por Hyde.

El final de la novela aparece una última carta que termina de revelar el enigma,una carta escrita por el propio Henry Jekyll,(primera persona), que cuenta cómo había surgido la necesidad de crear a ese otro yo que él había reprimido durante años (Hyde) y cómo después se le fue de las manos, y por eso decide quitarse la vida.En cuanto al film , Hyde se enamora de Mary y por amor decide quitarse la vida.

En conclusión en la novela se describe a Hyde como algo siniestro y se relata desde afuera hacia adentro, y termina con la resolución del enigma, y en el film Mary Reilly no se ve como una amenaza Hyde, sino como un amor imposible.La película tiene un punto de vista romántico mientras que la novela se inclina por un punto de vista mas científico.